Ambito di preparazione:
Teoria e Armonia della musica
Composizione e Arrangiamento

“Suonando ed esprimendo quello che senti dentro, nasce una musica mai sentita prima: la tua!
Musica unica nell’universo, bellissima ed irripetibile.”
Edo Meloni
Il mio obbiettivo e’ rendere fruibile la teoria e la pratica delle regole armoniche, le basi e le tecniche della composizione e dell’arrangiamento affinche’ ognuno individualmente e anche in gruppo si possa esprimere fuori dal pentagramma come dentro al pentagramma.
Il percorso
Il percorso di TEORIA E ARMONIA, COMPOSIZIONE E ARRANGIAMENTO accompagna un musicista nel potenziamento delle sue abilità personali.
Avrai sentito dire che la musica è un linguaggio: ebbene sì, essa è un linguaggio e come tutte le forme di comunicazione per essere ben vissute bisogna lavorare su 3 FONDAMENTI:
- Ascolto/Recezione (imparare le tecniche e le regole)
- Integrazione (sviluppare agio con le tecniche)
- Espressione (creazione di lavori e godere di una nuova capacità comunicativa)
Per divertirsi con la musica bisogna tenere a mente che il quadro è complesso, ma abbiamo la fortuna che ogni passo in avanti è sempre una grande soddisfazione.
Nelle mie lezioni si esplora insieme l’ambiente musicale diviso in:
- Notazione
- Scale e accordi
- Intervalli e armonie
- Ear training
- Analisi di brani gia’ esistenti
- Composizione di brani (semplici, intermedi ed avanzati)
Come mai ti propongo anche di comporre?
La composizione di un brano è la sublimazione di tutto questo percorso. Componendo un brano si abbracciano tutte le fasi della tecnica ed è una verifica pratica e personale delle capacità acquisite. Inoltre, come maestro di musica, ritengo che la composizione di musica abbia delle ripercussioni bellissime sul proprio percorso di scoperta personale.
Componendo musica andiamo a pescare dentro le nostre emozioni, anche se non ce ne accorgiamo.
Ecco un esempio di composizione e arrangiamento di materiale personale.
Ho gia’ ottenuto ottimi riscontri nel campo di:
- Preparazione al conservatorio di Jazz
- Potenziamento delle capacita’ musicali individuali a 360 gradi (ritmo, canto, capacita’ di analisi, capacita’ di scrittura ed esecuzione)
- Approccio alla musica a partire da zero
Chiunque puo’ suonare divertendosi.
Le note musicali sono grandi amiche una volta che ci abbiamo familiarità.
Cosa imparerai:
Ogni percorso didattico che propongo è personalizzato e di conseguenza ogni studente ottiene consigli sulle proprie lacune e potenziamenti dove lo desidera.
Il programma prevede che iniziando un percorso tu possa acquisire le seguenti capacità:
- Produzione di materiale musicale a partire da idee che ti canticchi dentro
- Creazione di spartiti professionali
- Leggere uno spartito (ritmicamente e armonicamente)
- Riconoscere scale e accordi (ricavando anche la scala che l’accordo evidenzia e viceversa)
- Elementi utili alla composizione strumentale e al cantautorato
- Imparare come usare il nostro orecchio musicale per comporre e per capire cosa abbiamo davanti utilizzando il nostro senso musicale innato
Ecco un esempio di arrangiamento di un brano già esistente,
dove la melodia e gli accordi originali sono stati modificati per esprimere
un nuovo concetto.
Lunghezza della lezione minima:
1h
Possibilita’ di
lavorare online?
Si, solo una volta acquisiti le capacita’ tecniche necessarie, affinché con lezioni telematiche si possa fare approfondimenti
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